27 mars 2026 Déclaration internationale de la Journée mondiale du théâtre
Je suis essentiellement un acteur reconnu comme un acteur de cinéma. Mais mes racines sont profondément ancrées dans le théâtre. J'ai été membre du Wooster Group entre 1977 et 2003 ; nous avons créé et mis en scène des œuvres originales au Performing Garage à New York et avons tourné à travers le monde. J'ai également travaillé avec Richard Foreman, Robert Wilson et Romeo Castellucci. Actuellement, je suis le directeur artistique de la Biennale de Venise. Ce rôle a fortement façonné ma conviction concernant l'importance et le pouvoir positif unique du théâtre, ainsi que mon désir de revenir aux travaux théâtraux.
Au début modeste de mon temps au sein de la troupe de théâtre new-yorkaise The Wooster Group, il y avait souvent très peu de spectateurs à nos spectacles. La règle était souvent la suivante : si nous avions plus de joueurs que de spectateurs, nous pouvions choisir d'annuler le spectacle. Mais nous ne l'avons jamais fait. Beaucoup de membres de la troupe n'avaient pas reçu de formation théâtrale ; ils venaient de disciplines différentes et se réunissaient pour faire du théâtre—c'est pourquoi "le spectacle doit continuer" n'était pas notre véritable slogan, mais nous ressentions une responsabilité de maintenir notre rencontre avec le public.
Nous répétions souvent le jour et présentions le matériel émergent comme un travail encore en développement le soir. Parfois, nous gagnions notre vie en tournant avec nos anciennes productions tout en travaillant pendant des années sur un spectacle. Travailler pendant des années sur une pièce devenait souvent ennuyeux pour moi, et je trouvais parfois les répétitions difficiles ; cependant, ces présentations en cours de développement étaient toujours excitantes—le petit nombre de spectateurs, qui montrait à quel point l'intérêt pour notre travail était limité, était parfois un jugement impitoyable. Cela m'a fait réaliser que, peu importe le nombre de spectateurs, la présence du public donne sens et vie au théâtre.
Comme le dit le panneau dans les salles de jeux : "VOUS DEVEZ ÊTRE LÀ POUR GAGNER."
L'expérience partagée de l'acte de création—même si elle est planifiée et conçue à l'avance, elle est toujours différente—est sans aucun doute le pouvoir le plus manifeste du théâtre. Socialement et politiquement, le théâtre est plus important et vital que jamais pour comprendre nous-mêmes et le monde.
L'"éléphant dans la pièce" est constitué des nouvelles technologies et des réseaux sociaux. Ils promettent des connexions mais semblent avoir fragmenté et isolé les gens. Même sans mes réseaux sociaux, j'utilise mon ordinateur tous les jours ; en fait, je me suis même recherché sur Google en tant qu'acteur et j'ai consulté l'intelligence artificielle pour obtenir des informations. Mais il faut être aveugle pour ne pas réaliser que le contact humain risque d'être remplacé par des relations établies par des appareils. Certaines technologies peuvent nous servir, mais ne pas savoir qui se trouve à l'autre bout du cercle de communication est un problème profond qui contribue à la crise de la réalité et de la vérité.
Internet peut soulever des questions, mais il capture très rarement le sentiment d'émerveillement que le théâtre crée. Cet émerveillement repose sur la communauté spontanée de ceux qui se trouvent dans un cercle d'attention, de participation et de réaction. En tant qu'acteur et créateur théâtral, je continue de croire au pouvoir du théâtre.
Dans un monde qui semble de plus en plus divisé, contrôlant et violent, notre défi en tant que personnes de théâtre est d'éviter de réduire le théâtre à une entreprise commerciale qui ne propose qu'un divertissement distrayant ou de le transformer en un gardien institutionnel qui préserve les traditions de manière sèche, et au lieu de cela, de développer son pouvoir de relier les gens, les communautés et les cultures—et surtout, de questionner où nous allons...
Le grand théâtre concerne la remise en question de notre façon de penser et nous encourage à imaginer ce que nous désirons. Nous sommes des êtres sociaux et biologiquement conçus pour interagir avec le monde. Chaque sens est une porte vers la rencontre, et à travers cette rencontre, nous définissons mieux qui nous sommes.
La narration, l'esthétique, le langage, le mouvement, la scénographie—le théâtre en tant que forme d'art totale—peut nous montrer le passé, le présent et ce que notre monde pourrait être.